A Conversão de Maria Madalena
| A Conversão de Maria Madalena La conversione di Maria Maddalena | |
|---|---|
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| Autor | Paolo Veronese |
| Data | 1545–1548 |
| Técnica | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 163,5 cm × 117,5 cm |
| Localização | National Gallery, Londres |
A Conversão de Maria Madalena é uma pintura a óleo, um dos primeiros trabalhos do artista renascentista italiano Paolo Veronese (1528-1588). Veronese era conhecido por suas pinturas suntuosas com um estilo dramático e colorido. Datada de cerca de 1545-1548, a pintura foi encomendada por um nobre patrono em Verona.[1] A obra é mantida pela National Gallery em Londres.
Tema[editar | editar código-fonte]
O tema da pintura já foi debatido: a opinião geral é que retrata a conversão de Maria Madalena, conforme descrito no livro de 1535 de Pietro Aretino, L'umanità di Cristo; esta versão dos Evangelhos foi amplamente distribuída e lida no norte da Itália neste período.[2] Na lenda que inspirou a pintura, Maria foi a um templo onde os ensinamentos de Jesus a inspiraram a converter-se a uma vida piedosa. Na pintura, ela é retratada em trajes inadequados para o edifício religioso, que Veronese usou para simbolizar sua vida anterior pecaminosa. Ela é mostrada de joelhos e corando enquanto ouve Jesus.[3]
Pintura[editar | editar código-fonte]
A cena que a pintura descreve é um evento que não é descrito na Bíblia ou na Lenda Dourada. Marta e Maria Madalena estão no Templo onde Jesus está pregando. Maria Madalena está de joelhos ao lado de Cristo, virando o rosto para ele, enquanto Marta está estendendo as mãos para Cristo e Maria Madalena.[4] Seu vestido decotado alude à sua antiga vida de pecado, e o colar que escorrega de seu pescoço ecoa sua volta de uma vida mundana para uma de devoção espiritual.[3]
Paolo Veronese era conhecido por suas representações de ambientes luxuosos e pelo amor de decorar as cenas mais sagradas com pessoas vestidas com vestidos brilhantes forrados de seda e brocados, mais reminiscentes da alta sociedade veneziana do que representações humildes dos súditos. Quando a Inquisição questionou sua escolha de representar súditos sagrados, ele respondeu: "Nós, pintores, tomamos liberdades, da mesma forma que poetas e lunáticos fazem", afirmando assim que sua liberdade como artista incluía poder escolher como retratar seus súditos.[1]
A pintura é mantida pela National Gallery em Londres desde 1876, quando foi legada do espólio do colecionador de arte Wynne Ellis.[3]
Referências
- ↑ a b «The magnificence of Veronese» (em inglês). The Telegraph. Consultado em 28 de abril de 2019. Arquivado do original em 5 de abril de 2014
- ↑ «Key Facts» (em inglês). The National Gallery. Consultado em 28 de abril de 2019. Arquivado do original em 2 de abril de 2015
- ↑ a b c «The Conversion of Mary Magdalene». The National Gallery (em inglês). Consultado em 28 de abril de 2018. Arquivado do original em 14 de abril de 2019
- ↑ «Paolo Veronese» (em inglês). The National Gallery. Consultado em 14 de abril de 2019. Arquivado do original em 14 de abril de 2019
Leitura adicional[editar | editar código-fonte]
- Rosand, David, Painting in Sixteenth-Century Venice: Titian, Veronese, Tintoretto, 2nd ed 1997, Cambridge UP ISBN 0521565685 (em inglês)